par Marc Guidoni , publié le 8.09.2009

Quelques mots pour dire combien on se régale en lisant  « Plaidoyer pour l’avenir du cinéma d’auteur », le dernier livre d’entretiens de Michel Reilhac publié aux Editions Klincksieck.

Quel bonheur de voir énoncé avec autant de clarté et de pédagogie l’engagement militant d’une vie pour la création en général et le cinéma en particulier.

Michel Reilhac (blog) a été Directeur du Forum des Images, producteur et réalisateur. Ses propos et réflexions dans l’ouvrage dépassent le cadre de ses activités actuelles à ARTE où il est Directeur du Cinéma. A ces nombreux titres, c’est l’un des meilleurs connaisseurs engagés dans la fabrication et le financement du cinéma indépendant dans le monde entier. Il s’entretient avec Frédéric Sojcher, cinéaste et responsable du Master en scénario, réalisation et production de l’Université Paris 1 Panthéon-Sorbonne.

Ce qui est particulièrement réjouissant dans les thèses développées, c’est de voir que loin de s’arc-bouter sur une conception historique, sacrée, intouchable, de la manière dont les longs-métrages de cinéma se conçoivent et se fabriquent, Michel ne cesse de développer que le cinéma n’a jamais cessé de s’imbiber de l’air de son temps, et qu’à notre époque de globalisation numérique, cela est plus que jamais d’actualité.

A cet égard, et au risque de passer pour iconoclaste auprès de nombre de ses confrères et autres ‘professionnels de la profession, Michel développe que l’objet ‘film’ n’est plus aujourd’hui un produit fini et final, mais « un élément parmi d’autres d’un processus, une étape, une forme parmi d’autres constituant une ressource imaginaire et narrative pour tout un ensemble de déclinaisons et d’usages ». Par ailleurs, il explique que « l’avenir digital développera toujours davantage l’inclusion de méta-data autour d’une œuvre, et que le film deviendra une clé d’accès à un univers particulier ou à un réseau d’informations et d’expériences en constante évolution ». Michel développe aussi longuement que le but du film est le processus communautaire… Le transmedia est bien là…

Ce n’est nullement un hasard si Michel a été un des premiers supporters du Festival Pocket Films, un utilisateur assidu pour son propre compte des outils de blogging, de Twitter, ou encore si il se bat régulièrement dans les festivals et marchés internationaux pour que les projets les plus audacieusement transmedia se voient accordés une chance… Le dernier en date : ‘Him’ de l’Américain Lance Weiler, soutenu haut et fort par Michel et ARTE au dernier CineMart en février 2009 à Rotterdam. Il s’agit de la première œuvre transmedia primée par cette institution de référence dans le paysage mondial du cinéma.